一、李静,要做全能电视人（论文文献综述）
黄建华[1]（2019）在《京剧在台湾的传承与发展研究（1948-2018）》文中研究指明台湾京剧从1948年至2018年间的发展,历经多次转变,充满不同发展时期的时代印记。这相关发展现象及其动力机制,既有内在的需求,也有外在影响。总体而言,这七十年间台湾京剧的发展,尝试并经历了古今合流和中西合流,还有京崑合流,由此建构了台湾现代京剧发展的基本脉络。1948年前台湾的京剧,混杂了不少地方戏元素,发展并不显着。随着台湾政府意识形态的需求,以及很多来台军人需要休闲娱乐,军中京剧剧团一时便如雨後春笋,扩枝散叶,对台湾京剧的发展发挥了较大的推动作用。至1980年代中後期,这些军中京剧团发展逐渐脱离现代社会思潮,於是,台湾京剧究竟将何去何从的问题被强烈地提出来了,不久便孕育了台湾京剧的改革:传统京剧逐渐被现代京剧所取代。从1990年代中後期开始,台湾京剧不仅尝试古今合流、中西合流,还注意京崑合流。这些带有创新性和探索性的发展,迄今为止已有二十多年,构成了当代台湾京剧的基本格局及未来发展基础。全文除了绪论和结论,共有六章,分别梳理并研究探讨了如下基本内容:1948年後的台湾政社艺文环境;来台艺人与京剧团的发展,不仅有三大民间京剧团,更有以历史悠久四大军剧团为主体的公办专业京剧团;1980年代後,京剧在台湾传承发展与时代思潮、市场需要的互动,尤其是京剧广电传播反映市场机制对京剧曲艺变化的影响;台湾三军京剧教育、民间京剧教育和高等教育学院三大方面对京剧教育及人才培养的深刻影响;台湾京剧在艺术美学方面努力於古今合流、中西合流和京崑合流所带来的传承与发展效果。感於现代京剧在台湾普遍受到观众喜爱,全文在回顾其发展历史各阶段特色基础上,着眼於研究新京剧美学的传承与创新,并对未来展望提出了期盼与省思。
金志军[2]（2017）在《以“键盘输入法”为语料采集手段的身份指称的社会语言学研究》文中进行了进一步梳理本文既是一项基于社会发展对于语言的研究,也是一项基于语言变化对于社会的考察。既是一项基于新技术的实验过程,也是一项基于海量数据的解释分析。从传统的“同志”、“小姐”到流行的“驴友”、“月光族”、“单身狗”等等表示身份的词语,我们发现它们的爆发式发展,已经成为当代汉语语言生活最显着的特点之一。这不但引起了社会越来越多的关注,而且也给语言学界提出了更为深刻的问题:问题一,任何研究都必须基于对于概念的有效界定,既有研究对于这类语言形式或称为“称谓语”,或称为“称呼语”,则,哪一种更准确,是否还可用其他方式表示?社会语言学不仅属于语言学,也关联着社会学,则我们的研究如何与社会学中的“身份识别”、“身份认同”、“身份紧张”等等问题衔接?问题二,语言研究离不开语料,既有研究的语料通常都是离散的（即使是一些带有系统性的研究也往往局限于某个小样本,如《红楼梦》专书才得以实现）,则,面向海量数据的研究是否可能?语言生活每时每刻都在变化,既有研究却通常基于相对静止的语言材料（如某个语料库）,则,即时性追踪每时每刻的语言系统性变化是否可能?既有研究的语料通常都是基于文献阅读（即使是语料库也主要基于文本阅读）采集获得,则,我们是否可能通过设计某种实验手段而获取?既有研究通常都是通过在语句中“摘取”词语的方式获得语料,则,既不依赖语句、语篇,又不依赖词典而“直接”提取词语作为语料是否可能?问题三,语言变化既是语言内部运功的结果,也是社会发展的某种表征,既有研究通常关注的只是这类词语对于汉语词汇学、语用学的意义,则借助语言统计与分析,建立辨识某种“即时性社会状态”的表征模型乃至建立某种基于语言统计的“社会问题量表”是否可能?本文的焦点就在于回应这一系列问题。首先,我们重新考察了既有研究习用的“称谓”与“称呼”概念,提出用“身份指称”涵盖“称谓”与“称呼”所表示的语言现象。语言作为最重要的交际工具,其主要功能可分解为指称、陈述、描写。人是社会性的存在,在社会交往中首要问题可描写为“我是谁”、“你是谁”、“他是谁”。所谓“身份指称”是指在语言中以语汇形式对于人的各自身份类型的指称。这表达了人们在文化语境中对于个人的社会经历、社会地位、社会价值的阐释和建构,既是语言生活的重要形式,也是社会变迁的一大表征。接着,我们在语言学研究中第一次设计了“基于键盘输入法的身份指称语料采集”的实验手段。中国网民达7.1亿（中国互联网络信息中心2016年数据）。“搜狗通用键盘输入法”是中国网民使用率很高的输入法,这一输入法会根据全国网民的使用而自动更新其词库的词语优先联想。这样,我们便可借助键盘输入来测量当下全国“搜狗通用键盘输入法”用户普遍使用的指称形式是哪些。由此,作为我们的语料搜集来源,论文以2015年1月2日搜狗键盘输入法词库为基础,通过追踪测量,建立了以这一动态词库为基础的“身份指称全数据语料库”。论文第一次采集到了前所未有的超大数量的身份指称形式共计13292个。其中,包括二字格身份指称6528个,三字格身份指称6764个。如此巨量的身份指称充分显示了当代社会身份识别与认同的空前多样性和复杂性。论文也第一次发现了数量高达500多个的身份指称“词语模”。为了在大数据量身份指称研究中分离出权重较高的影响因子,我们通过人工梳理,分析出所有身份指称中的“核心语素”,并由此发现了数量空前的身份指称“词语模”。如此数量的词语模的发现,不仅提升了语言学对于身份指称词语模数量的认识,并且,这种具有能产性的并如此高量的词语模的存在,也预示了身份指称总量在未来继续大规模膨胀的可能性。在对时间维度上的身份指称数据的前后对比分析中,论文不但观察到身份指称的动态性变化调整（身份指称年度隐显变化率约为200%）是社会语言发展变化的一个常态,而且观察到了身份指称所勾勒的与其时间维度相应的社会职业、社会心理和社会焦点等社会现象。为了更明确地认识在身份指称中所映射的当代社会问题,论文进一步集中考察了身份指称与中国社会权利与财富问题、身份指称与中国的性与性别问题、身份指称与中国的族群问题。论文发现,“社会分层”类相关身份指称映射出中国民众对社会的财富、权力以及与之相关的社会声望维度上的不平等的社会焦虑;“性与性别”类相关身份指称反映了中国社会在“性别维度”上具有男性化特征,其中,男性性别指称多映射中国社会贫富矛盾、官民矛盾、警民矛盾等社会重大议题,女性性别指称更多表现出女性炫富、炒作和任性等特点;“族群”类相关身份指称映射出中国“族群”的内外部分层,其中,民族歧视和“逆向歧视”是由事件性的社会力量推动而成的结果,而部分“族群”类身份指称体现了某些权力拥有者和社会普罗大众之间的分层、某些利益拥有者和普通网民之间的分层、某些非法获利族群与普通利益输送族群的社会分层。自然,这些社会问题都是处在变动过之中,而基于对全国网民输入习惯的“词库”变化的研究,也许可以为社会学“社会身份与社会冲突的焦虑度”的量表的构建提供一个基于语言学模型的思路。
尹国强[3]（2017）在《儿童数字化阅读研究 ——基于人·技术·文化的统合视角》文中指出儿童是未成熟的生命主体,阅读是儿童藉由媒介技术与文化符号世界交互作用从而达成自身生命成长的路径。信息技术的发展带来媒介形态的剧烈变化,数字化阅读成为当下“数字原生代”儿童重要的阅读方式。本研究以人·技术·文化的统合视角审视数字媒介下的儿童阅读问题,遵循“实然”—“应然”—“可然”的逻辑思路。首先通过定性与定量相结合的方法调研当下儿童数字化阅读的文化现状,透过其外在文化表征剖析儿童主体在数字媒介场域下出现的问题。其次,本研究从关系面向和本体面向对儿童数字化阅读进行理论建构,提出儿童数字化阅读的价值诉求。在理论建构基础上,本研究针对调查所发现的儿童数字化阅读文化症候进行分析,找出其产生根源及影响制因,进而提出系统优化当下儿童数字化阅读的理念、路向和策略。本研究第一章为现状审视,研究者运用问卷法、非结构性访谈法、作品分析法抽样调查了全国8个省（直辖市）32个自然班级的中小学生数字化阅读现状,通过量化和质性相结合的方法进行分析。结果显示:从整体层面看,儿童数字化阅读的参与频度普遍化、热衷化,时空分布碎离化、分散化,价值偏好实用化、娱乐化,行为趋向游戏化、消费化;从个体层面看,儿童在数字化阅读的过程中可能会出现被技术“异化”导致主体“迷失”的问题,突出表现在其自我确认迷失的可能、生活世界割裂的可能、人际交往阻断的可能、意义生成虚幻的可能和审美情趣扭曲的可能。第二章和第三章为理论建构,研究者从关系和本体两个面向对儿童数字化阅读进行阐释。基本立论包括:人·技术·文化的统合视角下,儿童阅读是作为主体的儿童一种有灵性的文化生活方式。媒介技术是儿童阅读的场域,不仅具有一般场域的关系性、相对独立性和斗争性,还具有自身所特有的中介性、低自主性和高强化性。媒介技术形态为儿童阅读提供基础性存在,媒介技术环境对儿童阅读发挥“场效应”,媒介技术演进是儿童阅读文化变迁的动力。媒介技术演进与儿童阅读文化变迁相互关联。当媒介技术进入数字化时代,儿童阅读旨在促进儿童自身文化生命成长的本质并没有改变,数字媒介技术的优势功能发挥是儿童数字化阅读能够有效达成的强力支撑。儿童数字化阅读具有文化开放性和文化制约性特质,其应然价值诉求应指向儿童的符号确认自我之真、关照生活世界之实、激扬主体间性之活、达致意义生成之善、体悟诗性逻辑之美等五方面。第四章是在理论基础上对第一章现实审视的机理分析。本研究认为:儿童在数字化阅读中主体迷失的根源包括三个维度。在主体性上,儿童强烈的原初性和极大的可塑性被过度开发,是导致儿童与数字媒介过分亲密接触的天性基础;在技术性上,工具理性的膨胀和价值理性的削弱导致了数字化阅读背后的理性冲突;在文化性上,技术主体伦理精神的欠缺和教育系统制约力不足致使成人社会对儿童失范与失教。在厘清问题产生根源的基础上,本研究从微观、中观和宏观三个视角对儿童数字化阅读的场域进行了深入检视,剖析多种文化因素对儿童阅读产生的作用:微观层面包括数字媒介的内容管理和使用方式;中观层面包括家庭成员的言行与引导、同伴之间的交往与同化、学校相应的管理与教育;宏观层面包括政府相关政策举措的出台、导向、落实与监督。第五章是对当下儿童数字化阅读进行系统优化的理念、路向和策略。基本理念包括:以儿童为本,回归数字化阅读的育人本性,以技术为用,促进人机交互走向人际对话,达成工具理性与价值理性的有效融合;通过成人与儿童的平等对话,打好教育的底子,通过内容和方法的价值引领,用好文化的筛子,达成保护倾向与放任倾向的合理持衡。基本路向包括:以培育批判性意识、重塑儿童主体性为目标;以发挥技术优势、加强文化制约为路径;以建设“M-F-S-G”共同体、形成支持合力为保障。基本策略涉及媒体、家庭、学校和政府几个影响儿童阅读的文化因子:媒体要在设计研发时强化现代教育理论的指导,以人体工程学为指导,制作适宜人体生理结构的硬件设备,开发并不断调试符合儿童心理特点的优质教育软件资源,操作设计上增设提醒机制,把握使用的适度性;家庭成员要注意自身言行,做好榜样示范,形成家庭氛围,主动参与亲子共读,对资源进行二次开发,关注儿童阅读体验,及时调整策略,适度使用,多种方法引领孩子对传统纸质阅读形成一定的回归;学校要在课程建设中融入数字化阅读素养教育相关内容,教给学生信息检索的基本方法,推荐优质资源,联合多元主体,共同对儿童进行过程性评价,有意识对家长进行引领与指导,达成家校共育;政府要大力扶持优质数字化阅读资源的建设,强化优质数字化阅读资源的宣传与推广,组织多层次培训,提高民众数字化阅读素养,制定相关管理规范,形成机制,强化落实。
冶进海[4]（2016）在《变革中的视听媒体发展格局与传播形态》文中研究说明未来媒体发展将进入一个以多屏为常态,人性化、智能化、一体化为主要特征的视听媒体高度发达的时代。传统媒体不断式微,新的媒体充满想象。和所有信息流通一样,视听媒体的传播过程由传播主体、信息内容、媒介渠道、受众反应等众多环节构成的。从传播学的基本环节去研究视听媒体整体的发展趋向和未来形态,以及视听媒体在传播过程中的运作方式与传播策略,是本文所要面对和解决的主要问题。也基于此,本文会侧重于在大数据背景下的视听媒体的现状、当下媒介生态进行一个全景式的扫描与归纳,由此分析未来视听媒体的信息生产制作、资本运营等种种可能与发展格局,以及未来媒介生态对传播主体、生产流程、受众需求带来的一系列影响。绪论部分,首先对选题的缘由进行详细的分析阐述,并提出选题将要解决的几大问题;其次,阐述本选题在理论意义和实践指导方面具有的意义;再次就选题的研究现状,以及本文写作的核心内容,即视听媒介融合、视听媒介生态格局、视听媒体发展趋向、媒体资本运营与产业发展、视听媒体受众分析等为主题,对国际、国内相关着作、文献及理论进行梳理和介绍,并较为详细地叙述了本文每一章节从哪些方面来开展问题研究;最后交代本文写作的研究思路、研究内容、研究方法,以及独创性和重要概念界定等。本文第一章以视听媒体的传播主体为着眼点,以人类面临的媒介生态环境即受众被电子屏幕包围和裹挟的多屏媒介现状出发,从传统电视目前遭遇到的巨大冲击切入,提出在大数据分析基础上加快视听媒体的开放平台建设、植入互联网基因、走产业化道路、多渠道占有受众等发展方向,在此基础上,指出媒介技术变革对传播主体在行为习惯、思维模式、价值体验等方面带来的巨大变化,由此对多屏时代视听媒体的以下特征并进行详细阐述:传播主体的不确定与广泛化、视听媒体内容形态的多元化和分众化、内容来源的多样化、盈利模式的丰富化、传播渠道（终端）的无所不在、开放式传播与更高的全程互动性等。第二章通过对当下多元智能传播体系中受众的心理分析,指出随着媒介形态的泛华,信息过载导致的“信息疲劳”、“信息迷雾”等现状使得传播环境更加复杂多样。在这样一个变局横生的传播环境中,针对不同的视听媒介、各异的视听内容、个性化的视听受众需要在大数据分析基础上实施不同的传播策略。本章着重论述视听媒体传播策略中的整合传播、精准传播和品牌传播的运作方式与效果。第三章以大数据背景下的节目制作为切入点,从大众传播学中内容生产这一环节入手,详实论述视听媒体在节目制作、用户分析、传输过程中的大数据运用的目的、效果与未来可能。在视听媒体领域,随着大数据时代的到来,媒介生态会从内容生产模式、盈利模式、运作体系等发生巨大的变化,传统电视、IPTV、互联网电视、视频网站、手机电视、电影传媒等面临新的竞争态势,如何利用大数据进行生产、制作、运营,针对不同媒介渠道生产适合用户的视听产品,从内容之争、渠道之争转向数据之争,是视听媒体需要提前布局的重心。本章指出大数据时代具有数据海量化、搜集和处理数据能力规模化等特点,视听媒体利用大数据就得整合各类视听数据,细化相关受众,建立自己的用户群组,让数据“发声”,分享多源数据等。在此基础上,本章分析了大数据对视听媒体的深远影响,进而从搭建受众所需平台、与受众互动,集中优势打造精品节目、推出个性化视听服务等方面进行一一探析,指出视听媒体应把握好大数据带来的潜在价值,根据用户需求去生产相关的视听产品,以此获得有巨大价值的产品和服务、包括大数据基础上的深刻洞见与未来预测,来满足受众不同层面的信息需求。第四章是本文写作的一个难点,也是一个重要的创新点,主要从大众传播过程中的资本运营环节出发,指出资本运作对视听媒体运营及信息传播的重要性。目前看来,具有公共属性和商品属性的视听媒体在当下传播过程中有着媒体扩张的价值、保护版权的价值、建立品牌的价值、合作共赢的价值、形成产业链的价值等,而这些商业属性的挖掘,需要资本运作和媒体的产业化。本文在这一章里通过整理归类国内外传媒资本运作的具体案例,探析当下视听媒体并购发展趋向及特征,指出国内传媒业资本纵横捭阖的局面已经开始,并呈现出资本作用下视听媒体本土化、差异化竞争明显、对技术发展充满前瞻性判断、跨媒介经营形态不断增强等特点,由此分析视听媒体机构在资本并购中需要注意的问题与风险。第五章中从信息接收角度出发,分析了作为视听信息接收终端的媒介,在利用大数据过程中,其发展呈现出人性化、智能化、一体化等特点,由此指出大数据基础上的媒介技术发展不断贴近人性,人类想象力在媒介发展中不断扩张,未来视听媒体具有多方综合功能、多元动态智能,视听直播将进入常态化等;与此同时,运用大数据对受众进行精细化分析中指出视听信息过载对受众造成巨大冲击,多元化与圈子化特征明显,再加上受众对世界的认知深受“我们头脑中的图像”影响,以及被视听媒体所传播的“拟态环境”所浸染的事实,在这样的环境中受众如何提升媒介素养,彰显自我价值,不被信息时代“异化”与“物化”,被技术力量所裹挟,成为业界和学界深入探讨的话题。结语部分对本文进行了一个整体上的总结,对大数据背景下视听媒体主导的信息环境给予了全方位的评介和补充阐释,并对当下媒介生态、未来视听媒体的发展范式、受众品质的建设等给予合理的建议与批评。
周占武[5]（2015）在《中国新闻类电视谈话节目研究》文中提出从1996年《实话实说》起,谈话节目开始活跃于中国内地电视荧屏。经过近20年的发展,电视谈话节目经历了从遍地开花、喧嚣一时到纷纷关停、此生彼亡再到平淡无奇、苦苦坚守的过程。整体来说,《实话实说》为电视谈话节目树立了样板,但也成为谈话节目无法超越的“经典”。随着电视谈话节目的出现和演变,相关的研究越来越多,产生了一批有见地的研究成果。但由于没有对概念做细致、严谨的界定,特别是没有对谈话节目和专题节目、访谈节目、演讲节目等做出明确的区分,导致大部分研究概念混乱、所指模糊、各说各话。概念的混乱对电视业务发展和学术研究都十分不利。本文更多着眼于电视业务,坚持问题导向,即从电视谈话节目现实存在的问题出发,作出分析并试图给出解决办法。第一章绪论,交代研究背景及意义,进行文献综述,列举主要研究内容和方法。第二章是理论基础部分。从电视谈话节目的定义切入,明确了谈话节目与专题节目、访谈节目、演讲节目的区别,并在此基础上,分别以内容和形式作为标准,划分了电视谈话节目的类型。从内容上,电视谈话节目包括四类:新闻类电视谈话节目、社教类电视谈话节目、娱乐类电视谈话节目和服务类电视谈话节目;从形式上,电视谈话节目包括座谈式谈话节目和辩论式谈话节目两类。本文重点研究新闻类电视谈话节目。《实话实说》作为内地最有影响的电视谈话节目,属于半新闻类电视谈话节目,因此,也是本文研究的对象。论述中国的电视谈话节目和脱口秀（Talk show）不是相等关系,也不是包含关系,而是交叉关系。在西方国家,电视谈话节目已成为电视节目的主体样式之一,占整个西方电视节目总量的60%—70%。为什么电视谈话节目有如此地位?因为它更接近电视的本质。当前,我国电视谈话节目为什么遭遇瓶颈?尝试提出了新闻类电视谈话节目好看与否的四个标准:新闻性、真实性、趣味性、启发性。第三到第六章聚焦于新闻类电视谈话节目的几大元素:话题、主持人、嘉宾、谈话现场和后期剪辑包装。话题方面,当前新闻类电视谈话节目存在话题偏软、新闻性缺失等问题,主题先行也是新闻类电视谈话节目不受欢迎的决定性因素,它无异于电视的“自杀性”行为。主持人是电视谈话节目的灵魂,因此电视谈话节目也可以称作主持人节目。当前中国新闻类谈话节目主持人还普遍存在只当“传声筒”,浅表性介入,发现能力、表达能力不足,个性和魅力缺乏等问题,要解决这些问题,需要主持人选拔机制的创新以及电视机构领导层观念的转变。谁来谈并且谈得好,这是电视谈话节目成功与否的关键。某种意义上说,谈话节目也是嘉宾节目。当前的电视谈话节目存在嘉宾构成单一、代表性不足以及嘉宾资源结构性匮乏等问题。本文分析了造成嘉宾困境的原因并试图给出解决办法和路径。现场空间及布置、现场观众、道具、大屏幕、连线电话,现场乐队等共同构成谈话节目的现场。这些元素哪些属于必备元素,哪些属于非必备元素?它们各自发挥什么作用?应该避免哪些误区?文章都试图给出回答。后期剪辑包装是电视谈话节目生产流程的最后一环,它解决的是视觉和收看效果的问题,如果处理不当,同样给谈话节目带来损害甚至是致命性的伤害。因此,这个环节同样不能忽视。调整顺序、断章取义、过度包装等等都不可取。综观2002年以后中国内地的新闻类电视谈话节目,一方面乏善可陈,另一方面仅存的一部分节目生存艰难、平淡无奇。中国新闻类谈话节目真正的标杆出现在凤凰卫视,因此,研究中国电视谈话节目,不能不甚至要浓墨重彩地提及凤凰卫视的几档节目。《哥伦比亚新闻评论》中文版首届传媒行业“中国标杆品牌”颁奖授予《一虎一席谈》“现场PK类”2008年传媒行业中国标杆品牌称号;《锵锵三人行》获得了“清谈类栏目”2008年传媒行业中国标杆品牌称号。“现场PK类”和“清谈类”分别对应的是辩论式谈话节目和座谈式谈话节目。凤凰卫视以上两档谈话节目不仅获得了国际认可,在中国大陆,这两档节目也是公认的标杆,一说到辩论,人们自然会想到和提到《一虎一席谈》;一说到座谈（或者聊天）,《锵锵三人行》也是有口皆碑。鉴于此,笔者在论述过程中较多地关注了这两个栏目。
于志云[6]（2014）在《电视栏目的悬念研究》文中研究表明悬念作为一个重要的创作手法，被广泛应用到各个艺术门类之中。然而，在不同艺术门类中，悬念的呈现方式却又有着很大的不同。在文学作品中，悬念是一种重要的叙事技巧，它促使读者沉浸于文字的描述中，并体验情感寻觅的快感。在电影艺术中，悬念甚至成为类型电影的象征。同样，在电视艺术中，悬念也是一种不容忽视的重要艺术技巧。在电视化的特质下，悬念作为电视栏目一个特殊表现手段，势必遵循电视自身的媒介特点和电视受众接受心理的基本要求。由于电视的大众传媒属性以及受众的观赏情境的特殊性，观众的欣赏过程通常是以家庭为一个单位，较为松散的心理状态和收视习惯使得电视人在制作过程当中必须认真考虑如何更好的吸引观众的注意力并且让其持续的关注节目。从这个意义上讲，悬念对于电视具有极其重要的意义，因此有必要在电视化的语境中对悬念进行深入的分析。悬念在传统叙事学的研究中，并不算新鲜话题。在影像叙事日益受到关注的当下，以电视为代表的视听综合艺术，已经成为了人们日常生活中不可或缺的陪伴艺术。对于悬念的探讨，在电视化的语境下进行重新考量和研究成为不可回避的问题，尤其是在电视剧领域的研究中的成果较为明显，但是对电视栏目中悬念因素的分析的文章明显是不足的。本文借鉴了电视艺术领域相关的成熟方法，采用个案研究的方法，旨在通过对于不同类型电视栏目的具体案例分析，来挖掘悬念在电视艺术中的普遍呈现方式以及形成电视栏目悬念的主要艺术手法。文章从三个部分来论述电视栏目的悬念。第一部分笔者梳理了与悬念有关的相关理论，阐述了悬念的理论背景以及悬念在不同门类艺术中的普遍存在及其意义。在第二部分中，笔者对于悬念的概念做了梳理和总结，并且给出了电视栏目中悬念的定义。在此基础上，笔者详细阐述了电视栏目悬念在吸引注意力，增加关注度，加强刺激性，调动参与性，普及知识等五个方面的重要作用。第三部分的论述则集中于悬念在不同类型电视栏目中的主要呈现方式以及设置悬念的主要艺术方式。通过对电视栏目中的悬念的研究分析，笔者希望能够在相关的电视现象中找到悬念呈现的普遍规律，在此过程中拓展电视艺术研究的理论视角，并对于电视栏目制作的实践起到一定的借鉴意义。
焦敬华[7]（2014）在《电视主持人出书现象论》文中提出电视主持人出书现象是中国20世纪90年代以来社会文化转型过程中一个重要的文化现象,通过对电视主持人出书现象的剖析与考察可以洞悉在社会文化生态变革中各种文化力量的博弈、对话与共谋。论文将电视主持人出书现象置于90年代以来的现实社会语境中,简要梳理电视主持人出书现象得以产生的文化生态背景以及电视主持人出书现象的内在特性、畅销机制,剖析社会多种文化力量与电视主持人出书现象的关联,在更宽泛的意义上对这一中国当代重要的出版文化现象和大众畅销书现象有进一步的认识和体悟,了解当代消费社会的图书市场、出版文化以及文化产业的发展与变迁,不仅为当下社会文化生态的变化提供些许新的解读方法,也可探析当下电视主持人所应具备的素养。论文以90年代以来电视主持人出书现象为研究对象,以消费文化、大众媒介文化与畅销书出版文化为研究背景和言说语境,结合权力理论、话语理论和符号理论,对其进行共时与历时的分析。论文共分六个部分,各部分主要内容如下:绪论部分有两个内容。一是电视主持人出书现象研究对象的确立。首先梳理了电视主持人出书现象形成一个值得研究和关注的文化风尚的原因:电视媒介的平台、出版产业的造势、消费大众的认同、多元文化的推动等。其次明确本文的言说语境,以电视主持人出书现象为核心提出相关拟解决的问题,主要包含以下五个层面的思考:电视主持人所拥有的电视节目平台及其独特的媒介角色、媒介话语权;电视主持人图书作为畅销书的一个类型,它的选题、策划与营销机制研究;电视主持人出书现象的社会文化生态、本质内涵和社会大众复杂的消费文化心理;电视主持人出书现象是文化场域中大众文化与消费文化、出版文化与电视文化、明星文化与粉丝文化等合力产生的一种文化现象,阐释这一现象作为中国当代社会象征性文化符号的意义与价值;电视主持人所应具备的素养。最后对电视主持人出书现象的研究现状进行整合与梳理,在此基础上,阐明了本论文研究的意义,探索性地提出了自己的研究方法。二是对电视主持人图书与明星图书、电视主持人图书与电视图书两对相关概念的辨析。身为传媒明星的电视主持人,其图书属于明星图书的范畴,但电视主持人图书作为明星图书的一个类型,有着明星图书的一般共性,也有其特殊性,这是由电视主持人独特的功能与角色决定的。电视主持人集采编播于一体,有着极大的能动性与创造性,而影视明星则多按剧本、导演的意图去诠释剧中人物形象,虽有个性演绎,但能动性范围十分有限;作为媒介实践者,电视主持人的名人效应的广度与强度也是文艺明星无可比拟的;电视主持人与栏目共存亡,具有不可替代性,而影视剧常有多个不同的明星版本;电视主持人在节目中是一个真实的自我,文艺明星在剧中则是一个艺术化的演员;主持人共时性地集个人角色、媒体角色、公共角色于一体,而文艺明星则多是历时性地在不同剧作中表现多个角色;电视的主持人中心制与影视的导演中心制使得主持人的主持体验迥异于文艺明星的演出体验。电视主持人与影视业、体育界等明星处于一种互利共生的关系中,其书写内容多与电视节目或节目背后的故事相关,独特的媒介人物身份、媒介话语语境以及媒介实践者深刻的社会参与度是其他明星图书所缺乏的。因此,电视主持人图书具备了一定程度的独特吸引力与出版图书市场中的不可替代性。电视图书与电视主持人图书既有重合也有差异。电视资源向图书的流动产生了电视图书,实现了电视文化资源的跨媒体转换。但电视主持人图书是从创作主体的视角而言的,电视主持人与栏目共存亡的不可替代性、作为传播者的名人效应以及深度化的媒介实践使其图书有别于一般的电视图书:随着文化产业的大发展,电视主持人的创作越来越多元化,部分电视主持人图书与电视资源无关。第一章,90年代以来的文化生态。90年代以来,文化生态的改变为电视主持人出书现象的出现提供了现实语境,大众传媒文化的多元化有力推动着电视主持人出书现象的长劲发展。电视体制大刀阔斧的改革,使电视成为最大众化的传播媒介,且属于国家媒体,掌握着绝对的话语权,成为头号媒介霸主。主持人逐步成为舞台、节目的中心,掌控着节目甚或电视媒介的话语权,主持人中心制越来越成为打造品牌节目、提升收视率的必要条件。市场经济时代,出版产业化体制的变革使图书真正走向市场化,自负盈亏的出版社为追逐利润而热衷于出版大众畅销书,出版业与大众传媒业开始构筑新的文化产业链。消费主义时代,电视实现了电子革命与图像革命的合谋,电视所催生的大众造星机制与视觉文化、流行文化相得益彰,也迎合了消费大众的世俗审美。发达工业社会通过制造和满足人们的物质需求来左右人们的意识,支配人们的生活,单向度的社会与单向度的思想使人们丧失了否定与批判的能力而与现存秩序一体化,成为单向度的人。第二章,电视主持人出书现象的内在特性。本章主要阐释电视主持人图书的类型特征、电视主持人出书现象的本质特征及社会表征。主持人创作最常触及的题材就是自身的日常生活、人生游历与感悟,这既是他们自身最熟悉的,也是观众粉丝最为关注的。根据内容指向和话语形态,电视主持人图书主要有自传回忆录、个人随笔、节目实录、实用写作四种类型。这一文化现象的本质特征为文学性、消遣性与符号化的有机统一。电视主持人出书现象的社会表征主要体现在三个方面:自省式的理性精神、自炫式的娱乐精神、媒介话语权与公共话语权。基于新闻主持人自省式的理性精神与综艺娱乐主持人自炫式的娱乐精神,对电视主持人的媒介话语权与公共话语权进行分析。电视主持人之所以拥有话语权,是因为在拥有各式符号的电视媒介当中,主持人集图象、声音符号的双重功能于一身;而且,主持人是以“发言者”的角色,全程参与媒介实践并代表所有节目制作人员进行信息的传播,代表并整合了媒介组织、工作团队以及新闻事件自身的观点与立场。第三章,电视主持人出书现象的畅销机制。本章基于主体和名人效应、传播和品牌策略、受众和内窥驱动三个方面探讨电视主持人图书得以畅销的运作机制。电视主持人与畅销书似乎有着某种天然的联系,主持人的媒介身份、主持经验、荧屏智慧、个人情感、幕后佚事等,莫不吸引着观众的窥视欲。作为媒介人物,主持人本身就是图书文本可资利用的最重要的一种符号资源,主持人本身所具有的号召力与话语权使其图书存在着庞大的潜在读者群,潜在读者越多,出版社的利润就越可观,这就激发了出版社对主持人的包装意识。主持人的媒介地位、媒介角色、个人资历、幕后生活等都成为出版社不遗余力进行策划、炒作、宣传的传播符号,联合电视的宣传以及网络等新媒体的造势,并组织作者各大城市图书卖场的巡回讲演、签名售书和读者见面会等实体活动,扩大作者及其图书的知名度,再加上主持人作为媒介实践者的名人效应,图书得以畅销。幕后真相、内心驱动、隐私爆料也使受众的好奇心与窥探欲得以无限制的扩张,为图书的畅销提供持续而长久存在的阅读群体。第四章,电视主持人出书现象的文化符号分析。本章从符号的互释:影像和文字,权力的互馈:明星和粉丝,消费的互动:媒介与大众三个方面,分析电视主持人出书现象涉及消费文化与大众文化、出版文化与电视文化、明星文化与粉丝文化等多种文化力量,是社会文化场中多重文化力量的对抗与合谋的结果。电视主持人图书一定程度上实现了媒介符号的平面文字书写符号的转换,丰富和延展了电视文化的内涵;影像与文字融合的通俗化内容迎合着消费大众的休闲愉悦式阅读取向,一个又一个的畅销神话为出版社带来巨额的利润,也促使出版社进一步探索电视主持人图斗书的畅销机制。知名主持人不仅是传媒明星中最为耀眼的一员,还与文艺界、体育界明星有着互利共生的关系,他们借助最大众化的电视媒介平台、传播者的名人效应、媒介话语权与媒介威力,吸引着众多的观众粉丝参与节目互动,甚或与主持人相关的所有活动。作为一种独特的参与性文化组合,粉丝在粉丝社群中重塑大众文化符号及其意义,明星文化与粉丝文化在消费时代呈现出不同于以往的文化特质。媒介与大众颇为复杂的互动合作关系,使电视主持人图书的畅销成为媒介事件,并在某种程度上彰显了娱乐大众的认同式消费、符号化消费和欲望化消费。当代社会对于电视主持人出书的媒介聚焦与大量阐释渐渐意味着电视主持人出书现象已成为中国当代图书市场中颇具文化象征意义的符号。结语,电视主持人的素养。全文通过对电视主持人出书现象的外部文化生态和内部文化逻辑的分析,从文本感性材料中归纳总结出电视主持人所应具有的素养。电视主持人既要精通主持专业,又要有丰富的阅历和人格魅力,有浓郁的文学情结、扎实的写作能力与语言表达能力;既要有学者的睿智、记者的敏锐,也要勇于承担责任,有自省精神与人文关怀精神,有很好的性格以及极好的悟性。
张遥[8]（2014）在《当代中国网络影视评论研究》文中研究表明毫无疑问，网络的出现改变的不只是人们的通讯方式和言说方式，其实改变的是整个的人类社会和我们自己个人的生活。网络不仅是人们表达思想的工具，也是一种越来越重要的生存和消费方式。在传统媒体的影视评论式微的状况下，网络影视评论近年来异军突起，成为一种十分抢眼的文化现象。它不仅影响着观众的评价标准和影视作品的上座率，甚至直接影响到影视的创作走向和编导、演员的艺术选择。第一，网络影视评论的出现与构成；网络影视评论是与电影的新时代的到来相辅相成的，其基本风尚也与电影新时代的观众构成、市场机制等紧密相关。就网络影视评论的主体、内容和形式的构成来说，具有不同的区分与功能。形成了专家批评、媒介批评与大众化网络批评三足鼎立的局面。同时，网络影视评论对传统媒体精英化的影视评论的主体地位构成巨大的挑战。第二，网络影视评论的媒介功能与批评生态；网络影视评论从群体结构、话语方式、风格特征、传播路径等方面都体现出了不同于传统媒体的鲜明特征，需要我们认真的研究、总结和梳理，从而建构一个更为理性、健康和专业化的网络批评生态。首先，网络影视评论具有特殊的媒介功能与属性。对于网络影视评论来说，其既体现出网络媒体样式所具有的一般网络文化特性，同时，作为大众审美和思想评价方式，也具有自身的社会功能。虽说这种功能不都是正面的。包括全方位的互动性、批评的即时性和时尚性、感受的个人性与思想的民间性、信息的开放性和自由性等。其次，网络影视评论的自媒体属性赋予了每个人同等的话语权利，也使每个人都可能成为影视评论家。与此同时，在高度情绪化的社会，这也使网络影视评论出现了普遍的“话语暴力”现象。再次，网络影视评论作为一种思想评判和艺术鉴赏的表达，在内容上和形式上都具有独特的生存态势。在内容上，存在着“五多五少”的失衡状态：情绪化宣泄多，理性分析少；具体作品关注多，整体创作关注少；当下作品评论多，历史作品涉及少；导演演员关注多，编剧摄影关注少；文化现象批评多，本体理论研究少。在表现形式上，网络影视评论具有鲜明的文体特征：传统的文字形式与反传统的风格、个性短小简捷的篇幅与非规范的网络语言、语言的讽喻性与非主流的思想倾向等。特别值得珍视的，是网络影视评论的全媒体特征，即连环画式“图文影评”、拼贴戏仿视频与镜头组接式评论、观众网络问卷、排行榜、打分式评论、做客网站互动对话式评论等新形式的出现。第三，网络影视评论的社会功能及学术影响；首先，网络时代接受者的广泛性和从众性，使网络影视评论对多数观众具有显着的引导性作用。无论是电影的在线观看和下载观看，网络影视评论的好与坏、电影本身分数的高与低，都能够直接影响网民观众对于一部影视作品的好恶和取舍。网络影视评论对于观众的这种引导功能是逐级扩大的，从个体到群体，从网络里到网络外，如同“蝴蝶效应”一样，层层递进，逐步扩大，很快就形成一种社会时尚。经过许多事实证明，网络影视评论对于作品具有批评与修正的功能。在当下网络盛行的时代，影视评论的网上传播规模已经具有了广泛性和普遍性，网友可以通过网络这个平台对影视作品的优劣进行评价，同时包含对影视作品中的一些错误和漏洞进行批评和修正。其次，网络影视评论作为一种勃兴的大众文化形态，在影视评论史上具有极其重要的学术价值。它的出现和兴盛不仅是影视评论发展史上的一个分水岭，也是新世纪文艺批评中最值得关注的现象。其对中国影视评论基本理论和形式的丰富与发展，提供了新鲜的经验和深刻的启示。其一是平民意识与精英意识融合的时代精神。立场的平民化与理论的简朴化，表达真诚朴实的思想情感和观点鲜明的判断，是网络影视评论带给中国影视评论理论发展的重要启示。网络影评人来自于民间，也表现出一种明确的平民意识。虽说从许多网络影视评论的帖子的内容上看，其思想观点是和精英意识、官方意识并不一致甚至是对立、对抗的，但是，从影视评论的思想发展上看，这又是对后两者的补充，实现了思想文化结构的完整性，促进了中国影视评论理论体系的发展。其二是网络影视评论率真简朴、日常化的文风。文章不矫情做作，不故作高深，快意恩仇，表达畅快淋漓，而这又恰恰是传统影视评论特别是学院派评论所最为欠缺的。网络影视评论短小简洁、活泼多样的文体形式是与大众生活及其表达形式一同发展起来的。这对于影视评论形式的变革与建构具有一定的借鉴功能。从具体的学术价值来说，就是促使文字文本形式的向短小简洁和明白质朴转化。特别是网络影视评论的观众参与和市场调研的互动方式、图像视频评论形式等也进一步丰富了影视评论形式的构成。与此同时，我们必须坚持这样一种判断：网络影视评论与传统学院派影视批评之间，是一种文化趣味和价值取向的差异，但不是文化等级上的差异。第四，网络影视评论的批评热点；首先，对“清宫戏”质疑和批评。“清宫戏”是近年来影视剧创作中一个高烧不退的热点现象。在网络影视评论与主流媒体对其质疑和批判的声音逐渐合流，在喧嚣和复杂中形成集体呐喊和团体逼宫。从对“清宫戏”在史实、服饰、礼俗、制度、姓名、称谓等方面的错误和“穿帮”，进行知识考古和镜头分析式的考察。特别是对于“清宫戏”所传达的价值观念和产生的社会影响成为批评的焦点。其次，对当下热播的“抗日神剧”模式化、荒诞化的批评。网络影视评论把这类剧作归纳和概括出已经形成的一整套叙事规则和成规，其中对“抗日神剧”批判的焦点集中在英雄人物的奇幻化和情节的荒诞离奇上。“抗日神剧”中的英雄人物在行为方式上超越了正常人类的极限，似乎在正常肉身中植入了超常态的力量，类似中国武侠小说中虚构的武侠人物，往往做出令人惊叹的“神奇”行为。再次，网络批评对于“谍战片”诟病的焦点集中在“谍战片”叙事模式的雷同化和庸俗化上。网络批评将国内“谍战片”与美剧进行比较，对国产“谍战片”对美剧在剧情框架、人物命运、心理分析、美学风格等方面进行模仿、抄袭的弊病进行批判。第五，网络影视评论的三大批评主体评价。首先，以学院派为主体的传统精英影视批评。由学院派影视批评主导，媒体人影视批评和网络影视批评从属的局面出现了颠覆式转换，学院派影视批评的主导性地位逐渐被网络影视批评所取代，专业知识分子逐渐处于焦虑和失语状态。这种现实情境对以专业影视批评报刊、杂志作为主要批评话语阵地的学院派知识分子形成倒逼态势，为了保持自己批评观念、思想的持续输出，以及维持知识分子话语权的有效性，学院派知识分子不得不或主动或被动的正视网络新媒体对影视批评的全新意义，在镇守传统专业影视批评阵营同时，纷纷在网络空间中重新开辟新的批评阵地，并以网络影视批评作为重建专业影视批评的重要参照，进行一次试探性的精神迁徙和文化挪移，学院派批评家对网络新媒体特征、网络文化特性、网络批评本质的精神体验和思想认知成为学院派网络影视批评生成的重要精神机制。也就是说，学院派网络影视批评并非是简单的批评载体的转换和单纯的批评空间的挪移，而是两种文化体系之间的交流与影响、输入与移植、转化与创造。其次，影视从业者的批评。在网络影视评论的世界里，导演一直是人们关注的焦点，荣辱毁誉首先都集中到他们的头上。因此，导演们十分注意在网络上与观众进行交流，把这种交流视为推介自己作品、表达自己影视观念、沟通和征服观众的有效途径。几乎所有的导演都开设博客和微博，注意时时与观众进行交流。在交流的过程中，他们特别注意用自己的价值观和评价立场来吸引和说服观众。再次，网络影评在中国电影批评场域中逐渐汇集成一支充满生命力和鲜活力的批评群体，在网络技术、影视营销、商业利益、市场运作等多种要素的合力推动下迅速成长和崛起，并逐渐分割了中国电影批评的话语权，使中国电影批评呈现出专业影评、媒体人影评和网络影评三分天下的局面。最后，作为一种伴随着网络技术而生的网络影视评论，今后随着网络技术和影视艺术的发展，将会走向何方、走到哪一步，其前景都是难以估量的。也许，我们今天讨论的这些内容，很快就会成为妇孺皆知的常识，但是我们的努力仍然会成为一种历史的记忆。当然，这些预想和努力是在一种正常的社会环境和文化氛围的前提下，才是有意义的。
刘艳[9]（2013）在《中国女性电视栏目的发展现状》文中研究表明在我国，由于中国共产党历来主张和重视大力提高妇女的社会政治经济地位，女性的生存状态开始逐步得到广泛社会的高度关注，“男女平等”早已成为了我国社会奋斗的目标之一。在这样的环境下，女性的社会呈现越来越频繁、社交平台越来越广泛，这是社会性别权利结构开始变革的体现。随后这些社会变革慢慢通过媒体展现出来，对女性的报道、女性以媒体人的身份引导社会舆论、关注女性的电视栏目的出现等等都是媒体力图提高女性地位的表现。当今世界在科技飞速发展的背景下早已变成了“地球村”，媒体和人类生活相互依存，“男女平等”需要坚持不懈地宣传贯彻。笔者认为女性生存环境和生活水平的高低好坏很大程度上取决于媒体的传播，为此本文将用社会性别理论去探讨关注女性社会历史舞台的女性电视栏目，从追溯女性电视栏目的社会运动渊源和历史发展开始，通过国内外的状况叙述，宏观和微观地对栏目进行分析，以揭示当前女性电视栏目所面临的困境。再结合中国特殊的政治、经济、社会环境提出建设性意见，旨在强调社会性别理论对女性电视栏目的价值支撑和消费主义对其的危害，以及我国女性栏目应持的对“男女平等”孜孜不倦的追求。
周帆[10]（2013）在《国内电视剧悬念异化现象研究》文中研究表明随着我国电视剧的发展，电视剧悬念出现了越来越明显的异化现象。本文尝试把“悬念”相关理论与“异化”相关理论结合，对我国电视剧中的悬念发展状况进行分析。通过对电视剧整体性的把握与典型性作品的分析，文章完成了对电视剧悬念历时性的观察。对电视剧悬念异化的的形成过程、具体表征进行了论述。在对电视剧悬念综合分析的基础上，文章把情节悬念理论、心理悬念理论、结构功能悬念理论、信息悬念理论作为四个坐标，阐释了电视剧自身要素的改变是导致悬念异化的原因。另一方面，文章对电视剧悬念的生成环境进行了分析，阐释了生成环境对电视剧悬念异化的影响。悬念研究中不可缺少对观众观影感受的分析，全文在论述悬念异化的同时，就悬念异化导致的观众个体性体验变化、电视剧评价内容的变化进行了研讨。在内容安排上，文章分为四大块：一、相关概念辨析；二、电视剧历时性观察；三、悬念异化原因分析；四、悬念异化的延展性探讨。
二、李静,要做全能电视人（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、李静,要做全能电视人（论文提纲范文）
（1）京剧在台湾的传承与发展研究（1948-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究动机与问题意识 |
| 一、台海两岸京剧艺术与教育推广 |
| 二、检视当代京剧艺术发展的传承与创新 |
| 三、再探台湾跨文化剧场的流动与现象 |
| 第二节 前人研究成果 |
| 一、台湾演剧生态与京剧发展现状 |
| 二、台湾京剧表演与舞台实践 |
| 三、台湾京剧教育传承与创新 |
| 四、跨文化台湾戏曲的发展现况 |
| 第三节 研究方法与资料来源 |
| 一、研究方法 |
| 二、资料来源 |
| 第四节 章节大纲 |
| 第二章 1948年後的台湾政社艺文环境 |
| 第一节 相对紧张的文化氛围 |
| 一、政局环境 |
| 二、政策与奖励制度 |
| 第二节 中华文化复兴运动 |
| 一、中华文化复兴运动推行委员会 |
| 二、剧本审查,少年国剧欣赏 |
| 第三节 地方意识抬头 |
| 一、政治社会环境 |
| 二、文化建设政策 |
| 第四节 两岸开放与台湾文化发展 |
| 一、开放交流的推动 |
| 二、地方的积极坚持 |
| 第三章 1948年後台湾京剧的传承起步 |
| 第一节 初期来台艺人与剧团 |
| 一、初期来台的京剧艺人 |
| 二、1948年後京剧活动 |
| 第二节 三大民间京剧团 |
| 一、剧团的脉络 |
| 二、活动情况 |
| 第三节 顾剧团结束後的京剧活动 |
| 一、演艺活动与整编 |
| 二、海派京剧——麒麟厅 |
| 小结 |
| 第四章 公办专业京剧团的传承与发展 |
| 第一节 四大历史悠久军剧团 |
| 一、大鹏国剧队 |
| 二、海光国剧队 |
| 三、陆光国剧队 |
| 四、明驼国剧队 |
| 第二节 历时较短的军剧团 |
| 一、大宛国剧队 |
| 二、龙吟国剧队 |
| 三、干城国剧队 |
| 第三节 军剧团主要目的任务 |
| 一、劳军戏演出 |
| 二、藉由竞赛传递政治讯息 |
| 第四节 学校附属的京剧团 |
| 一、国光剧团 |
| 二、台湾京崑剧团 |
| 小结 |
| 第五章 1980年代後京剧在台湾的传承与发展 |
| 第一节 时代思潮与市场需要 |
| 一、新剧团与京剧现代化 |
| 二、「京剧改革」论争 |
| 三、京剧演出活动 |
| 第二节 广电传播与市场机制 |
| 一、京剧与广播电台 |
| 二、戏曲现代传播之再发挥 |
| 第三节 面对时代改变的京剧之变化 |
| 一、剧本内容之变化 |
| 二、演出制作层次之提昇 |
| 三、演出风格之多样化 |
| 小结 |
| 第六章 京剧教育及人才培养发展与变迁 |
| 第一节 三军京剧教育学校 |
| 一、(空军)大鹏戏剧实验学校 |
| 二、(陆军)陆光戏剧实验学校 |
| 三、(海军)海光戏剧实验学校 |
| 第二节 军团及艺工总队京剧教育机构 |
| 一、大宛国剧训练班 |
| 二、国光艺术戏剧学校 |
| 第三节 民间京剧教育机构 |
| 一、少年国剧欣赏会 |
| 二、大专青年国剧研习会 |
| 三、剧本五年计画暨教育课程制定标准 |
| 四、复兴国剧特刊 |
| 五、创办「金龙奖」竞赛 |
| 六、首度引进大陆师资交流 |
| 七、两岸六校京剧联演 |
| 第四节 高等教育学院 |
| 一、中国文化大学 |
| 二、台湾戏曲学院 |
| 三、台湾艺术大学 |
| 小结 |
| 第七章 京剧新美学的传承与发展 |
| 第一节 政策解禁下的交流与发展 |
| 一、两岸开放交流带来的发展动力 |
| 二、台湾京剧面向大陆和世界的新变化 |
| 第二节 京崑合流——多元融合 |
| 一、京崑腔体融合——李宝春 |
| 二、崑生改行京剧——温宇航 |
| 三、蓬瀛五弄——曾永义、周秦 |
| 第三节 中西合流——走向国际 |
| 一、与西方经典对话——吴兴国 |
| 二、听觉演员邂逅视觉导演——魏海敏、罗伯·威尔森 |
| 三、全能剧场——高行健 |
| 四、小结: 兼谈环境剧场 |
| 第四节 古今合流——继往开来 |
| 小结 |
| 第八章 结语 |
| 一、台湾演剧生态与京剧发展现象 |
| 二、台湾京剧艺术与教育推广 |
| 三、台湾京剧表演与舞台实践 |
| 四、当代台湾戏曲发展的跨界与创新 |
| 参考书目(按年份排序) |
| 附录一: 国军文艺金像奖历届京剧竞赛表 |
| 附录二: 台湾京剧发展年表 |
| 附录三: 台湾出版之京剧论述书籍 |
| 附录四: 1982年～2018年台湾京剧硕博士论文 |
（2）以“键盘输入法”为语料采集手段的身份指称的社会语言学研究（论文提纲范文）
| 内容摘要 |
| ABSTRACT |
| 前言 |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 核心术语的界定和研究目标的提出 |
| 1.2 文献综述 |
| 1.2.1 称谓语分类的研究 |
| 1.2.2 称谓语泛化的研究 |
| 1.2.3 称谓语简化的研究 |
| 1.2.4 称谓语“缺环”的研究 |
| 1.2.5 称谓语的文化释源研究 |
| 1.2.6 称谓语的语用功能研究 |
| 1.2.7 通用称谓语的研究 |
| 1.2.8 零称谓的研究 |
| 1.2.9 网络称谓语的研究 |
| 1.2.10 称谓语的个案研究 |
| 1.2.11 文艺作品中的称谓语研究 |
| 1.2.12 历史文献中的称谓语研究 |
| 1.2.13 少数民族、地区方言和村落中的称谓语研究 |
| 1.2.14 称谓语和修辞关系的研究 |
| 1.2.15 称谓语的理论研究 |
| 1.3 既有研究存在的问题 |
| 1.3.1 全数据的语料搜集是否存在可能的问题 |
| 1.3.2 研究方法如何展开的问题 |
| 1.3.3 研究的根本价值如何实现的问题 |
| 1.4 研究的基本设想 |
| 1.4.1 研究语料的获得 |
| 1.4.2 研究方法的展开 |
| 1.4.3 研究价值的实现 |
| 1.4.4 论文的基本结构 |
| 本章小结 |
| 上篇 |
| 第二章 身份指称的采集和数据库的建立 |
| 2.1 身份指称数据的来源 |
| 2.2 身份指称数据的采集 |
| 2.2.1 身份指称数据采集中的输入法选择 |
| 2.2.2 身份指称数据采集中的拼写法选择 |
| 2.2.3 身份指称数据采集中的音节数处理 |
| 2.2.4 身份指称数据采集中的抗干扰处理 |
| 2.3 身份指称数据的总量 |
| 2.4 身份指称数据的序列 |
| 本章小结 |
| 第三章 身份指称核心语素的分析及词语模的建立 |
| 3.1 身份指称核心语素的提炼 |
| 3.2 身份指称核心语素的分析和讨论 |
| 3.2.1 身份指称核心语素词性维度的分类 |
| 3.2.2 身份指称核心语素词义维度的分析和讨论 |
| 3.2.2.1 核心语素为名词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.2.2.1.1 核心语素为生命义名词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.2.2.1.2 核心语素为非生命义名词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.2.2.2 核心语素为动词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.2.2.2.1 核心语素为负面义动词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.2.2.2.2 核心语素为非负面义动词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.2.2.3 核心语素为形容词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.2.2.3.1 核心语素为负面义形容词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.2.2.3.2 核心语素为非负面义形容词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.2.2.4 核心语素为其它词性成分的身份指称的分析和讨论 |
| 3.3 身份指称核心语素成词能力的观察 |
| 3.4 身份指称核心语素引导下的身份指称“词语模”的建立 |
| 3.4.1 强模标与弱模标:词语模和身份指称核心语素的呼应 |
| 3.4.2 语素模与构式模:身份指称词类系统对于词语模的类别补充 |
| 3.4.3 身份指称词语模的能产性分析 |
| 本章小结 |
| 第四章 身份指称高频词的分析和研究 |
| 4.1 高频使用的二字格身份指称 |
| 4.1.1 高频使用的二字格身份指称的提取 |
| 4.1.2 高频使用的二字格身份指称的归类分析和讨论 |
| 4.1.2.1 家庭身份类指称的分析和讨论 |
| 4.1.2.2 朋友身份类指称的分析和讨论 |
| 4.1.2.3 职业、职位、地位身份类指称的分析和讨论 |
| 4.1.2.4 性与性别身份类指称的分析和讨论 |
| 4.1.2.5 社会通称类身份指称的分析和讨论 |
| 4.1.2.6 其他类别的身份指称的分析和讨论 |
| 4.2 高频使用的三字格身份指称 |
| 4.2.1 末字声母为“B”“P”“M”的指称数据的提取 |
| 4.2.2 末字声母为“B”“P”“M”的指称数据中的词汇学意义 |
| 4.2.3 末字声母为“B”“P”“M”的指称数据中的语用学意义 |
| 4.2.3.1 社会新群体的勾勒 |
| 4.2.3.2 社会新问题的映射 |
| 4.2.3.3 社会新平等的表达 |
| 4.2.3.4 社会新心理的呈现 |
| 本章小结 |
| 第五章 身份指称高频词的动态对比研究 |
| 5.1 身份指称高频词动态对比数据的选取 |
| 5.2 二字格身份指称的动态对比研究 |
| 5.2.1 二字格身份指称所选数据的呈现 |
| 5.2.2 二字格身份指称所选数据的整理与对比分析 |
| 5.2.3 二字格身份指称所选数据在不同对比条件下的讨论 |
| 5.3 三字格身份指称的动态对比研究 |
| 5.3.1 三字格身份指称所选数据的呈现 |
| 5.3.2 三字格身份指称所选数据的整理与对比分析 |
| 5.3.3 三字格身份指称所选数据在不同对比条件下的讨论 |
| 本章小结 |
| 下篇 |
| 第六章 身份指称和中国社会的权力和财富问题 |
| 6.1 富二代、房奴、石油系和中国的社会分层 |
| 6.1.1 社会分层的理论探讨 |
| 6.1.2 身份指称“X二代”与中国的社会分层 |
| 6.1.3 身份指称“房X”与中国的社会分层 |
| 6.1.4 身份指称“X奴”与中国的社会分层 |
| 6.1.5 身份指称“XX系”与中国的社会分层 |
| 6.2 贪官、侠盗和社会“越轨”中之社会不平等的表现 |
| 6.2.1 社会规范的理论阐述 |
| 6.2.2 以负面义动词性语素为核心的身份指称和社会“越轨” |
| 6.2.3 负面义动词性核心语素类身份指称映射下的社会“越轨”与社会不平等 |
| 6.2.4 以负面义形容词性语素为核心的身份指称和社会“越轨” |
| 6.2.5 负面义形容词性核心语素类身份指称映射下的社会“越轨”与社会不平等 |
| 6.2.6 社会“越轨”与社会不平等总述 |
| 本章小结 |
| 第七章 身份指称和中国的性与性别问题 |
| 7.1 身份指称与中国社会的性别问题 |
| 7.1.1 扁担男、摘花女和中国的性别与社会事件 |
| 7.1.1.1 “XX男”类身份指称在性别维度上的社会映射和讨论 |
| 7.1.1.2 “XX女”类身份指称在性别维度上的社会映射和讨论 |
| 7.1.1.3 “XX男”、“XX女”类身份指称折射的中国男女性社会表征 |
| 7.1.2 盛女、煮男和中国男性与女性的社会评价 |
| 7.1.2.1 “X女”类身份指称折射的中国社会对于女性的社会评价 |
| 7.1.2.2 “X男”类身份指称折射的中国社会对于男性的社会评价 |
| 7.1.2.3 “X女”、“X男”类身份指称折射的男女性社会评价比照 |
| 7.1.3 女汉子、男小三和中国的性别歧视 |
| 7.1.3.1 “女XX”类身份指称折射的女性社会地位 |
| 7.1.3.2 “男XX”类身份指称折射的男性社会地位 |
| 7.1.3.3 “女XX”、“男XX”类身份指称折射的中国男女性社会地位的讨论 |
| 7.1.4 炫校姐、街净哥和中国的性别分层 |
| 7.1.4.1 “X姐”类身份指称映射的中国社会的女性性别表征 |
| 7.1.4.2 “X哥”类身份指称映射的中国社会的男性性别表征 |
| 7.1.4.3 “X姐”、“X哥”类身份指称映射的中国社会男女性性别分层 |
| 7.1.4.4 “X姐”类身份指称映射的中国社会的女性性别表征 |
| 7.1.4.5 “XX哥”类身份指称映射的中国社会的男性性别表征 |
| 7.1.4.6 “XX姐”、“XX哥”类身份指称映射的中国社会男女性性别分层 |
| 7.1.4.7 “姐”类和“哥”类身份指称与中国社会男女性别分层的总体探讨 |
| 7.1.4.8 “男、女”和“哥、姐”类身份指称映射的中国社会性别分层的总体讨论 |
| 7.2 身份指称与中国社会的“性”问题 |
| 7.2.1 中性、颜性恋和中国的社会“性”风潮 |
| 7.2.2 同妻、同官和中国特殊的同性文化 |
| 7.2.3 小姐、先生与中国的性产业 |
| 本章小结 |
| 第八章 身份指称和中国的族群问题 |
| 8.1 切糕党、蚁族和中国的族类分层 |
| 8.1.1 “XX党”类身份指称映射的社会分层及讨论 |
| 8.1.2 “X族”类身份指称映射的社会分层及讨论 |
| 8.2 大妈、大爷与中国的中老年族群的分层 |
| 8.2.1 “X大妈”类身份指称映射的中国中老年族群的社会分层及讨论 |
| 8.2.2 身份指称“大爷”暗示的中国中老年男性群体的社会存在表征 |
| 本章小结 |
| 第九章 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 身份指称数据库 |
| 附录二 “词语模”概念下的身份指称数据统计表 |
| 附录三 “词语模”概念下的身份指称的类化数据列表 |
| 后记 |
（3）儿童数字化阅读研究 ——基于人·技术·文化的统合视角（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| 一、研究背景 |
| （一）现实诉求：儿童数字化阅读素养缺失的客观需要 |
| （二）理论呼唤：信息技术教育理论发展的迫切要求 |
| （三）方法论转向：“儿童阅读危机”后的理性反思 |
| 二、文献综述 |
| （一）海外相关研究 |
| （二）内地相关研究 |
| （三）相关研究评述 |
| 三、概念界定 |
| 四、研究设计 |
| （一）研究目的与意义 |
| （二）研究问题与内容 |
| （三）研究思路与方法 |
| 第一章 现状审视：儿童数字化阅读的文化症候 |
| 一、群体性“狂欢”：儿童数字化阅读现状调查 |
| （一）儿童数字化阅读的参与频度：普遍化、热衷化 |
| （二）儿童数字化阅读的时空分布：碎离化、分散化 |
| （三）儿童数字化阅读的价值偏好：实用化、娱乐化 |
| （四）儿童数字化阅读的行为趋向：游戏化、消费化 |
| 二、主体“迷失”的可能：儿童数字化阅读中尚存的问题 |
| （一）自我确认迷失的可能 |
| （二）生活世界割裂的可能 |
| （三）人际交往阻断的可能 |
| （四）意义生成虚幻的可能 |
| （五）审美情趣扭曲的可能 |
| 第二章 关系缕析：儿童阅读与媒介技术的文化依存 |
| 一、儿童阅读的本质与价值 |
| （一）儿童阅读的本质：主体灵性的生活方式 |
| （二）儿童阅读的价值：文化的积淀和创造 |
| 二、儿童阅读与媒介技术的关系 |
| （一）媒介作为儿童阅读的场域 |
| （二）儿童阅读的媒介场域基本特征 |
| （三）儿童阅读媒介场域的功能发挥 |
| 三、媒介技术演进与儿童阅读文化变迁的历时态考察 |
| （一）口语传播时代：“小大人”的文化承传 |
| （二）文字印刷时代：“读书郎”的文化阐释 |
| （三）数字信息时代：“电子人”的文化革新 |
| 第三章 本性追问：儿童数字化阅读的文化意蕴 |
| 一、变与不变：儿童数字化阅读的本质 |
| （一）文化生长：儿童数字化阅读的本质规定 |
| （二）阅读有效：儿童数字化阅读的内在要求 |
| （三）技术发挥：儿童数字化阅读的强力支撑 |
| 二、儿童数字化阅读的文化开放性 |
| （一）主体维度：个性表达、集群互动的多重身份转换 |
| （二）时间维度：泛在、非正式、贯通终生的全时段浸染 |
| （三）空间维度：虚实相生、多维共现的海量信息取用 |
| 三、儿童数字化阅读的文化制约性 |
| （一）主体维度：主体自由不是唯个体经验论 |
| （二）时间维度：时间绵延不应忽视意义追问 |
| （三）空间维度：空间广延不能摒弃价值引领 |
| 四、文化生命成长：儿童数字化阅读的价值诉求 |
| （一）符号确认自我之真 |
| （二）关照生活世界之实 |
| （三）激扬主体间性之活 |
| （四）达致意义生成之善 |
| （五）体悟诗性逻辑之美 |
| 第四章 症情省思：儿童数字化阅读的文化机理 |
| 一、儿童数字化阅读文化症候产生的根源 |
| （一）主体性根源：儿童自身天性被过度开发 |
| （二）技术性根源：数字化阅读背后的理性冲突 |
| （三）文化性根源：成人社会的失范与失教 |
| 二、儿童数字化阅读的场域检视 |
| （一）微观场域：数字媒介的内容及使用方式 |
| （二）中观场域：家庭、学校、同伴的交互作用 |
| （三）宏观场域：政府相关举措的建立与落实 |
| 第五章 系统优化：儿童数字化阅读的文化提升 |
| 一、儿童数字化阅读系统优化的基本理念 |
| （一）工具理性与价值理性的有效融合 |
| （二）保护倾向与放任倾向的合理持衡 |
| 二、儿童数字化阅读系统优化的基本路向 |
| （一）目标：培育批判性意识，重塑儿童主体性 |
| （二）路径：发挥技术优势，加强文化制约 |
| （三）保障：建设“M-F-S-G”共同体，形成支持合力 |
| 三、儿童数字化阅读系统优化的基本策略 |
| （一）媒体责任：融合教育理念，强化生命关照 |
| （二）家庭氛围：注重言传身教，参与二次开发 |
| （三）学校义务：充实课程教学，引领家校合作 |
| （四）政府服务：完善监管机制，推广优质资源 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| （一）中文文献 |
| （二）外文文献 |
| 附录 |
| 攻博期间科研情况 |
| 后记 |
（4）变革中的视听媒体发展格局与传播形态（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题的缘起与价值 |
| 一、选题缘起 |
| 二、选题价值述略 |
| 第二节 国内外研究现状述评 |
| 一、关于传统电视媒体与新的视听媒体融合发展方面的研究 |
| 二、有关媒介化社会发展进程的相关论述 |
| 三、有关视听媒体受众方面的研究 |
| 第三节 研究思路、内容、方法与独创性 |
| 一、研究思路 |
| 二、研究内容 |
| 三、相关概念界定 |
| 四、研究方法 |
| 五、独创性 |
| 第一章 视听媒体的生态变局与发展趋向 |
| 第一节 传统电视与新视听媒体的传播差异 |
| 第二节 当下视听媒体生态中的发展特征 |
| 第三节 新旧视听媒体融合发展的路径选择 |
| 第二章 视听媒介变革中的信息传播策略 |
| 第一节 整合传播:视听媒体产业链的构建 |
| 第二节 精准传播:碎片化与用户思维 |
| 第三节 品牌传播:媒介路径嬗变与增值效应 |
| 第三章 愿景与重构:大数据背景下的视听内容生成 |
| 第一节 大数据时代与视听媒体受众细化 |
| 第二节 大数据对视听媒体的深度影响 |
| 第三节 视听媒体发展的思维模式与价值生成 |
| 一、创新思维:利用大数据发现和占有新媒介 |
| 二、用户思维:为不同客户端提供个性化的内容 |
| 三、合作思维:建立视听媒体之间的互惠共赢 |
| 四、开放思维:搭建平台吸引更多强势媒体和海量自媒体 |
| 第四章 合纵与连横:传媒资本运作历程与发展趋向 |
| 第一节 视听媒体的商品属性和价值特征 |
| 第二节 我国传媒资本运营发展历程及特点 |
| 第三节 国外传媒资本运作发展历程及特点 |
| 第四节 当下视听媒体资本运营发展趋向探析 |
| 一、视听媒体借助资本力量向综合传媒集团发展,马太效应初现 |
| 二、传媒产业的资本投入越来越大,资本介入方式多样化 |
| 三、传媒资本不断投向新视听媒介技术,定位愈加分众化 |
| 四、以资本打造视听媒体全球开放传播平台,平台聚拢资源 |
| 五、传媒资本不断加强风险管控,“联姻”用户第一 |
| 第五章 未来视听媒介功能与受众价值 |
| 第一节 媒介补救与视听媒体未来发展趋向 |
| 第二节 视听媒体受众特征与个体呈现 |
| 一、信息过载:受众将不断处于可变的情境模式中 |
| 二、圈子化发展:未来视听传播既张扬受众个性又尊重共性 |
| 三、受众重塑:大数据时代受众更多以自我为中心展开连接 |
| 四、技术力量:视听媒介技术控制下受众主体地位降低 |
| 五、消除差距:视听媒体传播中传受知沟界限的消失 |
| 第三节 大数据时代的受众需求与媒介控制 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读博士学位期间科研成果 |
（5）中国新闻类电视谈话节目研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景及意义 |
| 一、问题的提出 |
| 二、研究目的 |
| 三、研究意义 |
| 第二节 研究现状与文献综述 |
| 一、关于电视谈话节目发展历程和现状、产生背景和兴起的原因以及境内外比较的研究 |
| 二、关于电视谈话节目概念和特点的研究 |
| 三、关于电视谈话节目类型的研究 |
| 四、关于电视谈话节目主持人、话题、嘉宾等各元素的研究 |
| 五、电视谈话节目的发展思考 |
| 第三节 研究内容与思路方法 |
| 一、主要内容与结构 |
| 二、研究思路与方法 |
| 三、研究难点及创新 |
| 第二章 基本概念与基础理论 |
| 第一节 电视谈话节目 |
| 一、电视谈话节目的定义 |
| 二、电视谈话节目的要件 |
| 三、电视谈话节目的基本元素 |
| 四、电视谈话节目与脱口秀（Talk show）之辨 |
| 五、电视谈话节目的类型 |
| 第二节 谈话节目体现电视本质的回归 |
| 一、电视谈话节目与电视的本质 |
| 二、谈话节目困境与突围 |
| 第三节 新闻类电视谈话节目的应有品质 |
| 一、反思《实话实说》 |
| 二、新闻类谈话节目的新闻性、真实性、趣味性、启发性 |
| 三、公共话语空间的构建 |
| 第三章 新闻类电视谈话节目话题的偏离和纠正 |
| 第一节 走偏的话题 |
| 一、话题雷同 |
| 二、话题摇摆 |
| 第二节 主题先行对新闻类谈话节目的危害 |
| 一、何谓“主题先行” |
| 二、主题先行的危害 |
| 三、民生话题主题先行的泛滥 |
| 第三节 轻松背后的严肃——《锵锵三人行》的启示 |
| 一、轻松的外表 严肃的内里 |
| 二、栏目定位与话题选取 |
| 三、轻松和严肃的统一 |
| 第四章 新闻类电视谈话节目主持人灵魂作用的发挥 |
| 第一节 谈话节目是主持人节目 |
| 一、谈话节目离不开主持人 |
| 二、Anchor、Host与News reader |
| 第二节 新闻类谈话节目主持人的素质和能力 |
| 一、主持人的发现能力 |
| 二、主持人的表达能力 |
| 三、主持人的个性和魅力 |
| 第三节 主持人与谈话场 |
| 一、真诚平等的谈话场 |
| 二、轻松活泼的谈话场 |
| 三、讲导向的谈话场 |
| 第五章 新闻类电视谈话节目的嘉宾困境与对策 |
| 第一节 新闻类电视谈话节目需要什么样的嘉宾 |
| 一、嘉宾类别与嘉宾结构 |
| 二、嘉宾的代表性 |
| 第二节 新闻类电视谈话节目的嘉宾困境及对策 |
| 一、何谓嘉宾困境 |
| 二、如何破解嘉宾困境 |
| 第三节 新闻类电视谈话节目与专家公信力 |
| 一、“专家”、“公知”污名化 |
| 二、“专家”、“公知”因何被污名 |
| 三、怀疑权威又离不开权威的悖论 |
| 第六章 新闻类电视谈话节目现场和后期应避免的误区 |
| 第一节 谈话现场各元素作用的最大化 |
| 一、场地空间布置与谈话氛围的营造 |
| 二、现场观众不是旁观者 |
| 三、道具为谈话服务 |
| 第二节 后期剪辑包装应避免的误区 |
| 一、后期剪辑的原则 |
| 二、包装应避免的误区 |
| 结语 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（6）电视栏目的悬念研究（论文提纲范文）
| 目录 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 一、 悬念理论综述 |
| （一） 各艺术门类中的悬念 |
| 1. 文学中的悬念 |
| 2. 绘画艺术中的悬念 |
| 3. 电影艺术中的悬念 |
| （二） 悬念的相关理论分析 |
| 1. 格式塔心理学与悬念 |
| 2. 场效应中的悬念 |
| 3. 期待效应中的悬念 |
| 4. 叙事学理论与悬念 |
| 二、 电视栏目悬念的界定及其功能 |
| （一） 电视栏目悬念的概念界定 |
| （二） 悬念在电视栏目中的主要功能 |
| 1. 增强吸引力 |
| 2. 增加关注度 |
| 3. 加强刺激性 |
| 4. 调动参与性 |
| 5. 提高知识传播效果 |
| 三、 电视栏目悬念的呈现机制 |
| （一） 构成电视栏目悬念的基本方法 |
| 1. 留白法 |
| 2. 汇合法 |
| 3. 省略法 |
| 4. 冲突法 |
| 5. 延宕法 |
| 6. 预示法 |
| 7. 淘汰法 |
| （二） 悬念在电视栏目中的表现形态 |
| 1. 谈话类栏目中的悬念形态 |
| 2. 知识类栏目中的悬念形态 |
| 3. 真人秀栏目中的悬念形态 |
| 4. 新闻类栏目中的悬念形态 |
| 结语 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 论文发表情况 |
（7）电视主持人出书现象论（论文提纲范文）
| 内容摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 0.1 电视主持人出书现象研究对象的确立 |
| 0.1.1 问题缘起与个案选择 |
| 0.1.2 言说语境与问题提出 |
| 0.1.3 研究现状、方法及意义 |
| 0.2 相关概念的辨析 |
| 0.2.1 电视主持人图书与明星图书 |
| 0.2.2 电视主持人图书与电视图书 |
| 1 90年代以来的文化生态 |
| 1.1 电视体制的变革与电视霸权 |
| 1.1.1 主持人中心制 |
| 1.1.2 收视率与节目品牌 |
| 1.1.3 电视的隐性霸权 |
| 1.2 出版体制的变革与畅销书 |
| 1.2.1 出版产业化 |
| 1.2.2 大众畅销书 |
| 1.3 消费时代的视觉文化与流行文化 |
| 1.3.1 读图时代的视觉文化 |
| 1.3.2 造星机制与流行文化 |
| 1.3.3 文化工业与“单向度的人” |
| 本章小结 |
| 2 电视主持人出书现象的内在特性 |
| 2.1 电视主持人图书的类型特征 |
| 2.1.1 自传回忆录 |
| 2.1.2 个人随笔 |
| 2.1.3 节目实录 |
| 2.1.4 实用写作 |
| 2.2 电视主持人出书现象的本质特征 |
| 2.2.1 文学性 |
| 2.2.2 消遣性 |
| 2.2.3 符号化 |
| 2.3 电视主持人出书现象的社会表征 |
| 2.3.1 自省式的理性精神 |
| 2.3.2 自炫式的娱乐精神 |
| 2.3.3 媒介话语权与公共话语空间 |
| 本章小结 |
| 3 电视主持人出书现象的畅销机制 |
| 3.1 主体和名人效应: 媒体实践者与媒体权威性 |
| 3.1.1 媒体实践者 |
| 3.1.2 媒体权威性 |
| 3.2 传播和品牌策略: 出版社、电视台与新媒体 |
| 3.2.1 出版社的策划 |
| 3.2.2 电视台的宣传 |
| 3.2.3 多媒体的造势 |
| 3.3 受众和内窥驱动: 幕后、内心和隐私 |
| 3.3.1 幕后真相 |
| 3.3.2 内心驱动 |
| 3.3.3 隐私爆料 |
| 本章小结 |
| 4 电视主持人出书现象的文化符号分析 |
| 4.1 符号的互释: 影像和文字 |
| 4.1.1 媒介符号与书写符号的互释 |
| 4.1.2 影像与文字的雅俗共赏 |
| 4.2 权力的互馈: 明星和粉丝 |
| 4.2.1 主持人话语权 |
| 4.2.2 粉丝参与权 |
| 4.2.3 媒介权力与身份认同 |
| 4.3 消费的互动: 媒介与大众 |
| 4.3.1 媒介事件 |
| 4.3.2 媒介大众认同性消费 |
| 4.3.3 符号消费与欲望消费 |
| 本章小结 |
| 结语电视主持人的素养 |
| 参考文献 |
| 附录 电视主持人作品 |
（8）当代中国网络影视评论研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 目录 |
| 绪论 历史的回顾与当下的态势 |
| 一、 新中国影视批评的历史回顾及本选题的研究意义 |
| 二、 本课题的研究现状与文献综述 |
| 第一章 网络影视评论的缘起、类型与发展轨 |
| 一、 网络化生存与话语权利的空间 |
| 二、 新电影时代与网络影视评论的出现 |
| （一） “新电影时代”与电影观众的构成 |
| （二） 异军突起：网络影视评论的勃兴 |
| 三、 网络影视评论的分类与构成 |
| 第二章 网络影视评论的传播途径与传播平台 |
| 一、 日新月异的网络通讯与影视评论载体 |
| （一） 综合门户网站的网络论坛及专业电影网的评论 |
| （二） 博客、微信、QQ 群、手机短信的影评 |
| 二、 网络影视评论的网络化进程与生成机制 |
| （一） 传统媒体网络化嬗变的进程与困局 |
| （二） “意见领袖”的形成与影响 |
| （三） “沉默的螺旋”理论与网络“大多数意见” |
| 第三章 网络影视评论的“议程设置”与“网络水军”的暗流 |
| 一、 “议程设置”理论与惯性传播实践 |
| 二、 《无极》之路：过度议程设置策略与逆反的推介效果 |
| 三、 网络水军的泛滥与网络影视评论的失真 |
| 第四章 网络影视评论的媒介功能与传播特性 |
| 一、 基于网络媒体的全方位的互动性 |
| 二、 捧“新”追“热”：批评的即时性和时尚性 |
| 三、 自由的时间与开放的空间 |
| 四、 感受的个人性与思想的民间性 |
| 第五章 情绪化社会与网络影视评论的“话语暴力” |
| 一、 情绪化社会的形成及其网络表达 |
| 二、 网络影视评论中的话语权利与话语暴力 |
| 三、 网络影视评论中的话语暴力与文化霸权 |
| 第六章 失衡的网络影视批评生态 |
| 一、 情绪化宣泄多，理性分析少 |
| 二、 具体作品关注多，整体创作关注少 |
| 三、 当下作品评论多，历史作品涉及少 |
| 四、 演员导演关注多，编剧摄影关注少 |
| 五、 文化现象批评多，本体理论研究少 |
| 第七章 网络影视评论的文体形式与特征 |
| 一、 传统的文字形式与反传统的风格个性 |
| （一） 短小简捷的篇幅与非规范的网络语言 |
| （二） 口语化的风格与非主流的思想倾向 |
| 二、 网络影视评论的全媒体特征 |
| （一） 连环画式“图文影评” |
| （二） “改编”的权利：拼贴、戏仿、镜头组接式评论 |
| 三、 观众网络问卷、排行榜、打分式评论 |
| 第八章 网络影视评论的热点批评 |
| 一、 对于“清宫戏”的批评 |
| 二、 对于“抗日神剧”的批评 |
| 三、 对“谍战片”的批评 |
| 四、 “政治大片”《建国大业》及其网络大讨论 |
| 五、 网络影视热点批评的意识逻辑 |
| 第九章 网络影视批评群体研究 |
| 一、 学院派影视批评的“出走” |
| 二、 职业影视从业者的辩护 |
| 三、 网络民间影评人的崛起 |
| 第十章 网络影视评论的社会功能及影响 |
| 一、 蝴蝶效应：对观众的引导功能 |
| 二、 作品的修正功能 |
| 三、 学术的建构功能 |
| （一） 文风的影响 |
| （二） 文体形式的影响 |
| （三） 学术氛围与后备队伍的培养 |
| 结语 中国网络影视评论未来发展的前提与动力 |
| 参考文献 |
| 作者简介及在学期间所得的科研成果 |
| 致谢 |
（9）中国女性电视栏目的发展现状（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第一节 选题的目的和意义 |
| 第二节 文献综述 |
| 一、媒介与性别研究 |
| 二、女性媒介研究 |
| 三、女性电视栏目研究 |
| 四、对综述的评价 |
| 第一章 女性电视栏目的概念辨析与界定 |
| 第一节 外国女性电视栏目的源起 |
| 一、女权主义解读 |
| 二、女权文化注入媒体:奥普拉的成功 |
| 三、国外女性电视栏目及其诉求------以美国为例 |
| 第二节 国内女性电视栏目的源起 |
| 一、二十世纪末的中国电视 |
| 二、《半边天》的开播 |
| 第三节 社会性别 |
| 一、社会性别的概念分析 |
| 二、社会性别理论 |
| 三、社会性别理论在“媒介与性别”研究中的运用 |
| 第四节 女性电视栏目的意义和概念界定 |
| 一、促进电视传媒分众化的发展 |
| 二、普及社会性别概念 |
| 三、壮大媒介与性别研究 |
| 四、优化女性生存环境 |
| 第二章 曾一度是风向标的《半边天》 |
| 第一节 《半边天》的制作团体 |
| 第二节 《半边天》的文本分析 |
| 一、2010.07.27 期“我的青春我做主” |
| 二、2010.03.22 期“女人三十” |
| 三、2010.07.02 “让我们一起慢慢变老” |
| 四、2010.06.25 “我不做灰姑娘” |
| 五、2010.06.23 “大女当嫁” |
| 第三节 《半边天》的女性意识诉求 |
| 第三章 消费主义版本的女性电视栏目---《美丽俏佳人》 |
| 第一节《美丽俏佳人》的节目结构和内容 |
| 一、创作班底和基本模式 |
| 二、内容中的消费主义倾向 |
| 第二节 《美丽俏佳人》的性别意识分析 |
| 第四章 引领风向的《天下女人》 |
| 第一节 《天下女人》的基本定位 |
| 一、宗旨 |
| 二、主持人 |
| 三、受众定位 |
| 四、嘉宾定位 |
| 第二节 《天下女人》的内容 |
| 第三节 《天下女人》的女性意识和话语权 |
| 第五章 中国女性电视栏目的困境解读与对策 |
| 第一节 中国女性电视栏目的生存环境 |
| 一、中国女性电视栏目的产业环境 |
| （一）中国电视产业特征 |
| ①双重属性 |
| ②多元经营 |
| ③法制建设不成熟 |
| （二）中国女性在媒体中的形象 |
| 二、中国女性电视栏目的商业环境 |
| （一）广告第一 |
| （二）消费主义盛行 |
| 第二节 困境与对策 |
| 一、性别观念的塑造和权利的维护 |
| （一）栏目工作人员集中学习社会性别理论 |
| （二）将独立思考的能力提到最高 |
| （三）熟悉法律法规，强化权利意识 |
| 二、消费主义危机 |
| （一）要求工作人员深刻认识消费主义的渊源和弊害，提高人员文化素质 |
| （二）将栏目对广告的依赖减到最低 |
| （三）以媒体的身份宣传对消费主义的抵制，获取整个社会的认同，强化媒体自身的信念 |
| 三、摆脱边缘地位 |
| （一）促进女性主义文化的社会化 |
| （二）争取女性电视栏目的首播时间向黄金时段靠拢 |
| （三）通过宣传扩大女性媒介的影响力 |
| 结尾 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 在读期间发表论文 |
| 致谢 |
（10）国内电视剧悬念异化现象研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引论 |
| 第一节 研究缘起 |
| 第二节 文献综述 |
| 一、 悬念理论评述 |
| 二、 异化理论评述 |
| 第三节 研究方法 |
| 一、 历史文献分析法 |
| 二、 个案研究法 |
| 第五节 论文框架 |
| 第一章 电视剧悬念异化概念分析 |
| 第一节 对悬念内涵的界定 |
| 第二节 对悬念内涵的界定 |
| 第三节 对电视剧概念界定 |
| 第二章 电视剧悬念异化历时性观察 |
| 第一节 悬念异化的演变过程分析 |
| 一、 电视剧：从情节异化到细节异化的转变 |
| 二、 观众：从追求超我体验到追求感观愉悦的转变 |
| 三、 评价内容：从重视审美性到重视软文宣传的转变 |
| 第二节 悬念异化中存在的冲突关系分析 |
| 一、 作品与作品冲突：强调个体作品悬念不同导致整体电视剧悬念异化 |
| 二、 作品与制作者的冲突：悬念成为衡量收视率的工具 |
| 三、 作品与观众的冲突体现：悬念进入“恶评与收视率负相关”的恶性循环 |
| 第三节 悬念异化的总体特征与发展趋势 |
| 一、 娱乐化与标准化成为总体特征 |
| 二、 状态化、片段化成为发展趋势 |
| 第三章 电视剧中悬念异化要素分析 |
| 第一节 “间离”心态设置不当导致悬念异化 |
| 一、 过分强调“麦格芬”导致悬念异化 |
| 二、 悬念刺激效果相同导致悬念异化 |
| 第二节 缺乏转变过程导致悬念异化 |
| 一、 缺乏从“潜在危险”向“毁灭性危险”的转变过程导致悬念异化 |
| 二、 缺乏主人翁为完成目标而进行的准备过程导致悬念异化 |
| 三、 缺乏隐喻性悬念的生成过程导致悬念异化 |
| 第三节 片面强化影视奇观导致悬念异化 |
| 一、 影视奇观与悬念审美关系分析 |
| 二、 影视奇观被片面强化的例证分析 |
| 三、 片面强化影视奇观的原因分析 |
| 第四章 生成环境对电视剧悬念异化的影响研究 |
| 第一节 电视媒介对悬念异化的影响分析 |
| 一、 电视中其他节目对电视剧悬念异化的影响分析 |
| 二、 电视媒介自身特点对电视剧悬念异化的影响分析 |
| 三、 观众观影环境对电视剧悬念异化分影响分析 |
| 第二节 营销特点对悬念的影响分析 |
| 一、 附和热播主题导致电视剧悬念异化 |
| 二、 不直接面向观众收费导致电视剧悬念异化 |
| 第三节 专业评论集体失语对悬念异化的影响分析 |
| 第五章 电视剧悬念异化理论延展性研究 |
| 第一节 对“是否存在电视剧悬念无异化”的思考 |
| 第二节 对“电影、文学中是否存在相同的悬念异化现象”的思考 |
| 第三节 对“悬念异化是否归根为集体创作”的思考 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表的论文和研究成果 |
| 致谢 |
| 附录 |
| 附录A 希区柯克的《顶尖高手》文本 |
| 附录B “《结婚十年》导演高希希专访”及其他两篇报道内容 |
| B1、关于“侯勇：《大染坊》里展风采”的文章内容 |
| B2、关于“侯勇孙俪《大染坊》幕后故事有几多”的文章内容 |
| B3、关于“电视剧《结婚十年》导演高希希专访”的文章内容容 |
| 附录C 人民网 2009 年文章与 2013 年第一页报道题目详细资料 |
| C1、关于“从《渴望》到《金婚》当代情感类型影视剧透视”的文章内容 |
| C2、关于人民网电视专题中的报道题目（2013 年 3 月 31 日，第一页报道题目） |
| 附录D 新华网电视专栏标题（2012 年 3 月 12 日） |
| 附录E 新浪娱乐《楚汉传奇》贴吧网友评价最高的十条评价 |
四、李静,要做全能电视人（论文参考文献）
- [1]京剧在台湾的传承与发展研究（1948-2018）[D]. 黄建华. 苏州大学, 2019(08)
- [2]以“键盘输入法”为语料采集手段的身份指称的社会语言学研究[D]. 金志军. 华东师范大学, 2017(07)
- [3]儿童数字化阅读研究 ——基于人·技术·文化的统合视角[D]. 尹国强. 西南大学, 2017(11)
- [4]变革中的视听媒体发展格局与传播形态[D]. 冶进海. 陕西师范大学, 2016(04)
- [5]中国新闻类电视谈话节目研究[D]. 周占武. 暨南大学, 2015(03)
- [6]电视栏目的悬念研究[D]. 于志云. 山东艺术学院, 2014(03)
- [7]电视主持人出书现象论[D]. 焦敬华. 华中师范大学, 2014(04)
- [8]当代中国网络影视评论研究[D]. 张遥. 吉林大学, 2014(09)
- [9]中国女性电视栏目的发展现状[D]. 刘艳. 新疆大学, 2013(10)
- [10]国内电视剧悬念异化现象研究[D]. 周帆. 云南师范大学, 2013(04)